看名画，学审美。画中话，带你看懂世界名画。大家好，这是我们《画中话》节目的第四期，关注我，来我主页查看更多视频。

今天我们来欣赏解读的这幅画呢，叫做《格尔尼卡》，是天才艺术家毕加索画的。这是一副在布上画的油画，它的尺寸特别大，高3米5，宽7米8，毕加索需要爬到梯子上去画。这幅画目前收藏在瑞内索菲亚美术馆，这个美术馆是在西班牙的首都马德里。

我们看这幅画乱七八糟的，画的什么啊。我最初看过好几次也是看不懂，感觉就是小孩子胡乱画的一样，连个完整的人的轮廓都看不出来。

但是，当我了解的越多以后，我越觉得这幅画每个细节都很有意思；另外，这看着乱七八糟的背后，还藏着特别惨痛的故事。

这幅画为什么会这样画呢？有两个原因

第一个原因呢，是毕加索啊，他是立体主义的创始人，这幅画呢，就结合了现实主义、超现实主义和立体主义，对于这些什么什么主义，三两句也说不清楚，反正你就记着他很牛×就可以了。而且这幅画里面没有颜色，都是黑白灰单色调，虽然如此。这幅画却很有张力和能量，它蕴含的情绪和寓意，近百年来让人印象深刻。等会你听我解读完就明白了。

第二个原因呢，要简单说下它的创作背景，这样才更方便我们理解这幅画。1937年年初，西班牙共和国政府邀请毕加索，为巴黎世博会创作一幅壁画。毕加索就想，这可是国家大事啊，画点什么好呢？他就苦苦思索没有灵感啊。

结果到4月份就发生了一次大事件......

德国纳粹的轰炸机，突袭西班牙的一个重要小镇「格尔尼卡」，这里都是普通老百姓，他们手无寸铁、毫无防备，这场轰炸异常惨烈，死了很多人，简直就是大屠杀，作为有责任的艺术家，毕加索很生气啊，这帮背玩意儿太特么没人性了，我要拿起画笔批判他们！然后呢，毕加索就以格尔尼卡为题材，创作了这幅《格尔尼卡》，格尔尼卡，就是这个被轰炸的小镇的名字。

这里我再插一句，我觉得西班牙政府还是很开明的，你想啊，这是作为国家参加世博会用的，他们竟然允许毕加索画这样具有现实冲击力的题材，而不是要求描绘正能量，你说是不是很开明？这里就不敢多说了可啊

接下来我们详细解读一下这幅画，你会看到很多混乱的画面，你不要嫌弃或惊讶，你要想着这幅画的创作背景，是为了表达正在经历大轰炸的老百姓们的状况。你就把它，当成一个巨大的噩梦就好了。这么想着的话，很多不可思议的细节，你也许就能理解了。

1、燃烧中的人物

这个女人从着火的高楼里掉了下来，她被困在火海中，双膝跪地，手臂张开，仰天长啸。火光从窗户照进来，意思是外面正在遭受炮弹的攻击。这个人的动作和表情，和画面最左侧的，抱着死去的孩子的女人，正好形成呼应，待会呢我们会看到。

2、漂浮的女人

这里是一扇打开的门，一个女人从外面飘了进来，她那伸长的胳膊，手里举着一盏微弱的油灯，我们看这个火苗啊，是不是也像一颗炸弹呢。

3、奔跑的女人

一个弯着腰拼命奔跑的女人，她的右腿刚踏进了屋里，左腿仿佛被落在了外面，整个身体都畸形了。她的胸上还有钉子，这可不是什么情趣，在这里是表示受到虐待的意思。而且你要注意，她抬头看着的方向，是上面那个女人手里拿着的油灯。这是一个伏笔，等会我们会说到什么意思。

4、电灯

在天花板上，还有一只硕大的灯泡，照亮了黑暗的房间。灯泡的光晕像锯齿一样，暗示着敌人在这里投下的各种炸弹。

5、受伤的马

这是一匹马，一根很粗的长矛，刺穿了这匹马的身体，它受到了惊吓，身体的惨痛让它忍不住扭曲着身体。

而且，在这匹马的身体一侧，还有一个巨大的伤口。它在痛苦中张着嘴嘶吼，它的舌头被画成了一个锋利的尖状武器，你就想一下，舌头变成尖刀般的武器，这得有多大的痛苦啊。

6、惨死的士兵

这是一个被炸死的士兵，他的身体被炸得支离破碎，头部和手臂都从身体上分开了。他的右手握着一把断掉的残剑，这是激烈战斗后的样子，有一朵小花从剑柄上生长出来。

他的左手有一个伤口，这里是有致敬神圣基督的意思，因为基督的手上就有伤痕。

7、受到惊吓的鸟

在这张桌子上面，有一只严重受伤的鸟，也可能是一只家禽，它正抬着头吼叫。

8、愤怒的公牛

说起西班牙的传统，你会想到什么？应该会想到斗牛吧，

还是我们的大熊猫可爱

斗牛是西班牙文化的象征，就类似于大熊猫对于我们中国的意义吧，毕加索呢也是西班牙人，他就曾经在绘画中多次使用过公牛的形象。毕加索曾经说过，在「格尔尼卡」这幅画里，公牛代表着残酷。我们看它的耳朵位置，也是被画成了尖刀的形状，这是有了攻击性的意思，说明了战争对西班牙带来的伤害。

我们看这头牛的眼睛位置，中间还有一只眼睛的痕迹，这应该是毕加索在作画时的草稿，后来又改了位置。作为一名现代立体艺术的开创者，这样的细节改是不可能改的。它的尾巴弯曲着，像正在燃烧的火焰，暗示着周围有燃烧弹在爆炸。

9、母亲和孩子

最后我们看这里，这是这幅画中，最让人痛心的一个场景。这是一位母亲，怀抱着她那刚被炸弹炸死的孩子。这位女人在绝望中仰头长啸，她的脸因为痛苦而扭曲着，她的眼睛和鼻子，像四处飞溅的眼泪。另外，这位母亲的牙齿，也被化成了尖刀形状，和刚才那匹马的舌头一样，都是表达了极度的痛苦。

毕加索在这幅画里，用了很多潜意识层面的图形暗示，也有很多细节，是致敬传统艺术。这里呢，我给大家分享7个具有象征意义的细节。

这个手持油灯的胳膊，会让人想到自由女神像。

而这个奔跑的身体畸形的女人，她抬头仰望着这盏油灯，象征着普通老百姓们，对于自由与和平的渴望。

这位士兵右手握着的残剑上面，有一朵小花，代表了微弱的希望，以及宁死不屈的精神。

这位母亲怀抱死去孩子的姿势，也特别像《哀悼基督》里的情节，我们在第三期《画中话》的视频里，有解读过那个故事，感兴趣的朋友可以去看一下。

这位举着双手仰天长啸的女人，和戈雅画中英勇就义的爱国者的姿态，有几分相似。

还有这只灯泡，除了锯齿般的光晕非常暴力以外，你再看它像不像一只大眼睛？这里象征着上帝之眼，人在做天在看，你做了坏事，世人会一直记着。

画面中间的这匹马，它的鼻孔和上牙齿，就构成了一只骷髅（ku lou）的形象，显然是死亡的象征。

另外在这匹受伤的前腿位置，还有一个类似牛头骨的侧面形象。这也是代表了死亡。

我们来总结一下啊，这幅画的名字《格尔尼卡》，是西班牙的一个小镇，在1937年被德国纳粹的轰炸机轰炸，死伤了很多老百姓，毕加索就是以此为背景，创作的这幅画。

这幅画看着很杂乱随意，其实这种混乱呢，正好和被轰炸的小镇的状况很一致。这幅画的每个细节都是艺术家经过刻意安排的，没有一个线条是多余的，每个结构都有所指，每个局部都有寓意，如果你仔细品味，会发现更多有趣的地方。

第一点呢，是毕加索一生创作的作品将近37000件，三万七千件啊朋友们，然后毕加索从8岁就开画展。最后活到了92岁，你能不能算出来，他每年创作多少件作品？请在弹幕里或评论区发出来。不得不说，这老头太牛叉了！

第二点呢，就是作为艺术家，毕加索不光创作起来废寝忘食，而且，他对于爱情的追求也是精力旺盛，他一生有很多很多情人，其中大多都是一开始做他的模特，后来就在一起那啥了。

好了，这幅《格尔尼卡》我们今天就欣赏到这里，不知道你有收获吗？你喜欢这样的解读吗？如果有什么建议或想法，希望你能告诉我。这是我们画中话系列视频的第四期，前面几期也非常精彩，如果你觉得有意思，可以去我主页看一下。还是求个三连鼓励，因为做这系列视频，真的太耗费精力了，如果你们喜欢，我希望能告诉我，这样我会很开心，也会更有动力继续做下去。

最后，祝愿我们的祖国繁荣昌盛，国泰民安；祝愿世界和平，不要战争，因为受伤的，永远都是老百姓。好押韵啊，求点赞转发鼓励一下吧~

谢谢你们，我们下期再见，拜拜~