拉贾·拉维·瓦尔玛

拉贾·拉维·瓦尔玛（1848年4月29日—1906年10月2日）[3][4]是印度画家和艺术家。他被认为是印度艺术（英语：Indian art）史上最伟大的画家之一。他的作品是欧洲学院艺术与纯粹的印度情感及肖像学相融合的最佳范例。他被称为印度第一位现代艺术家。[來源請求]特别为人称道的是，他向公众提供平价的石版画，这极大地提高了他作为画家和公众人物的知名度和影响力。他的石版画增加了普通人对美术的参与，并提升了普通人群的艺术品味。此外，他对印度教神灵的宗教描绘，以及涉及印度史诗（英语：Indian epic poetry）和往世书的作品，都受到了广泛赞誉。他是马拉普兰县以前帕拉帕纳德（英语：Parappanad）的王室成员。

拉贾·拉维·瓦尔玛与现今印度喀拉拉邦的特拉凡哥尔王室有密切关系。在他晚年，他有两个外孙女被王室收养，现在的特拉凡哥尔王室就是由她们的后代构成的，包括最近的三位摩诃罗阇（巴拉茹阿玛·瓦尔玛三世（英语：Chithira Thirunal Balarama Varma）、玛尔塔达·瓦尔玛三世（英语：Uthradom Thirunal Marthanda Varma）和拉玛·瓦尔玛七世（英语：Moolam Thirunal Rama Varma））。[5]

拉贾·拉维·瓦尔玛出生于昔日的特拉凡哥尔土邦（今喀拉拉邦）[6]基利马诺尔宫（英语：Kilimanoor Palace）的一个贵族家庭，称为玛哈·拉贾·拉贾·斯里（英语：Maha Raja Rajya Shri）（南印度贵族前缀）拉维·瓦尔玛，基利马诺尔的科伊·坦普兰（英语：Koyi Thampuran）。该家族200多年来一直为母系的特拉凡哥尔王室公主们提供配偶。罗阇头衔是殖民地总督兼印度总督寇松勋爵授予的个人头衔。[6]

拉维·瓦尔玛的母亲乌玛·安巴巴伊·坦普拉蒂（Uma Ambabayi Thampuratty）属于男爵家族，该家族统治着特拉凡哥尔王国内的基利马诺尔封建庄园。她是一位颇有才华的诗人和作家，她的作品《帕尔瓦蒂·斯瓦亚姆瓦兰》（Parvati Swayamvaram）在其死后由瓦尔玛出版。拉维·瓦尔玛的父亲埃祖马维尔·尼拉坎坦·巴塔蒂里帕德（Ezhumavil Neelakanthan Bhattatiripad）是梵语和阿育吠陀学者，来自喀拉拉邦的埃尔讷古勒姆（英语：Ernakulam）区。拉维·瓦尔玛姊妹三人，有一个弟弟名叫C·拉贾·拉贾·瓦尔玛（英语：C. Raja Raja Varma）（生于1860年），还有一个妹妹名叫曼加拉·巴伊（英语：Mangala Bayi）。他弟弟也是一位画家，一生都与拉维·瓦尔玛密切合作。[來源請求]

1866年，18岁的瓦尔玛被包办婚姻，娶了12岁的巴格提·巴伊（Bhageerthi Bayi，全名Pooruruttati Nal Bhageerathi Bayi Thampuratty普鲁鲁塔提·纳尔·巴格提·巴伊·坦普拉蒂），她是特拉凡哥尔王国另一个主要封地马韦利克卡拉的王室成员。值得注意的是，马韦利克卡拉王室是特拉凡哥尔王室的一个分支。巴格提是姐妹三人中最小的一个，她的两个姐姐都于1857年被特拉凡哥尔王室收养，以延续血统。她们被称为阿特廷格阿尔的大小拉尼（Rani），她们的后代获得了特拉凡哥尔王位的继承权。因为拉维·瓦尔玛与巴格提的婚姻，他与王室的关系变得非常密切。他的孩子（因为他们属于母亲的家族）出生时就是皇室成员。这场婚姻是由父母以印度人特有的方式安排的，但和谐而成功。夫妇俩共有五个孩子，两儿三女。他们的大儿子喀拉拉·瓦尔玛（Kerala Varma，1876年出生）患有精神疾病。他终生未婚，并最终于1912年自杀。小儿子拉玛·瓦尔玛（Rama Varma，1879年出生）继承了父亲的艺术天赋，就读于孟买J·J爵士应用艺术学院（英语：Sir J.J. Institute of Applied Art）。他娶了德万（英语：Dewan）的妹妹（或姐姐）高里·昆贾玛（Gowri Kunjamma），并生育了七个孩子。[來源請求]

拉维·瓦尔玛和巴格提·巴伊的三个女儿是摩诃婆罗巴·阿玛（Mahaprabha Amma，她出现在瓦尔玛两幅最著名的画作中）、乌玛·阿玛（Uma Amma，随了瓦尔玛母亲的名字）和切里亚·科查玛（Cheria Kochamma）。公元1900年，特拉凡哥尔王室再次面临继任危机。为了继承血统，巴格提的两个姐姐被王室收养，但她们均未能如愿产下继承人。她们共有六个孩子，但只有两个存活下来，而且都是男孩（他们后来也意外去世而未留子嗣）。根据玛鲁玛卡塔亚姆（英语：Marumakkathayam）母系制度，只能通过女性来继承王位，所以必须要进行收养。根据传统，会同时收养王室分支的两个女孩。根据不寻常且独特的玛鲁玛卡塔亚姆继承制度，她们会被指定为阿特廷格阿尔的大小拉尼，并将特拉凡哥尔的王位继承权赋予他们的后代。[來源請求]

瓦尔玛的两个外孙女注定要获得这一荣誉，主要原因是她们是现任阿特廷格阿尔的拉尼最近的母系（同族（英语：Cognatic kinship））亲属。1900年8月，摩诃婆罗巴的长女拉克希米·巴伊（Lakshmi Bayi，5岁）和乌玛的长女帕尔瓦蒂·巴伊（Parvati Bayi，4岁）被特拉凡哥尔王室收养。正式收养她们的是她们仍在世的外祖母巴拉尼·蒂鲁纳尔·拉克希米·巴伊（英语：Bharani Thirunal Lakshmi Bayi）。收养后不到一年她就去世了，然后这两个女孩分别被任命为阿特廷格阿尔的大小拉尼。她们在十四五岁的时候就嫁给了两位门当户对的贵族家庭的绅士。1912年，小拉尼塞图·帕尔瓦蒂·巴伊（英语：Sethu Parvathi Bayi）生下了期待已久的继承人，那天刚好是她16岁生日的第二天。巧合的是，她丈夫是拉贾·拉维·瓦尔玛的侄孙，属于基利马诺尔。这个婴儿就是后来的大君奇提拉·蒂鲁纳尔（英语：Chithira Thirunal Balarama Varma），也是最后一位特拉凡哥尔大君（英语：List of Maharajas of Travancore）。他下面还有一个弟弟（后来的大君玛尔塔达·瓦尔玛三世）和一个妹妹卡尔西卡·蒂鲁纳尔·拉克希米·巴伊（英语：Karthika Thirunal Lakshmi Bayi）。卡尔西卡·蒂鲁纳尔是拉玛·瓦尔玛七世的母亲，而拉玛·瓦尔玛七世就是自2013年起在位的大君。同时，大拉尼（塞图·拉克希米·巴伊（英语：Sethu Lakshmi Bayi），摩诃婆罗巴·阿玛的女儿，1924至1931年摄政）也在1923和1926年生下两个女儿。[來源請求]

因此，特拉凡哥尔现有的整个王室都是拉贾·拉维·瓦尔玛的后裔。在其皇室后裔中，出名的有作家阿斯瓦蒂·蒂鲁纳尔·高里·拉克希米·巴伊（英语：Aswathi Thirunal Gowri Lakshmi Bayi）和史瑞库马尔·瓦尔玛（英语：Shreekumar Varma）、艺术家鲁米尼·瓦尔玛（英语：Rukmini Varma）和古典音乐家阿斯瓦蒂·蒂鲁纳尔·拉玛·瓦尔玛（英语：Aswathi Thirunal Rama Varma）。[來源請求]

在拉维·瓦尔玛57岁生日前后，他宣布决定接受三亚撒（Sanyasa），并在60岁时退休。在他生命的最后几年，他因拉贾·拉贾·瓦尔玛（Raja Raja Varma）的去世而悲痛不已，也忍受着糖尿病的痛苦，并因此于1906年10月2日去世。[7]

瓦尔玛曾受到下一任特拉凡哥尔大君艾伊利亚姆·蒂鲁纳尔（英语：Ayilyam Thirunal）的光顾，并从此后开始接受正式培训。[8]他在马杜赖学习了绘画的基础知识。后来，他接受了拉玛·斯瓦米·奈杜（Rama Swami Naidu）的水彩画培训，并勉强接受了英国肖像画家西奥多·詹森（Theodore Jenson）的油画培训。[9]

英国行政官埃德加·瑟斯顿（英语：Edgar Thurston）在推动瓦尔马和他弟弟的事业方面发挥了重要作用。[10]瓦尔玛于1873年在维也纳举办了画展并获奖，之后获得了广泛赞誉。瓦尔玛的画作还被送往1893年的芝加哥哥伦布纪念博览会，并获得了三枚金奖。[11]他走遍印度，寻找主题。他经常以他认为美丽的印度女性作为印度教女神的模特。拉维·瓦尔玛特别出名的绘画题材是，描绘《摩诃婆罗多》中杜尚塔（英语：Dushyanta）和沙昆塔拉（英语：Shakuntala），以及那拉（英语：Nala）和达马扬蒂（英语：Damayanti）的故事情节。拉维·瓦尔玛所表现的神话人物，已经成为印度史诗想象的一部分。他经常因风格过于浮夸和感伤而受到批评，但其作品在印度仍然很受欢迎。他的许多精美画作都收藏在拉克希米·维拉斯宫（英语：Lakshmi Vilas Palace, Vadodara）。[12]

显然在特拉凡哥尔当时的 德万（总理）T·玛达瓦·饶（英语：T. Madhava Rao）的建议下，拉维·瓦尔玛于1894年在孟买的加特科帕尔（英语：Ghatkopar）开设了一间石版印刷出版社，后于1899年将其转移到马哈拉施特拉邦洛纳瓦拉附近的马拉夫利（英语：Malavli）。该出版社制作的版画内容大多是印度教各神祗，其场景主要改编自《摩诃婆罗多》、《罗摩衍那》和《往世书》。这些版画非常受欢迎，多年来一直持续印刷了数千张，甚至一直持续到1906年拉维·瓦尔玛去世之后。[來源請求]

拉维·瓦尔玛出版社是当时印度最大、最具创新性的出版社。该出版社由 拉维的弟弟拉贾·瓦尔玛管理，但在他们的管理下，在商业上是失败的。到1899年，出版社负债累累；1901年，出版社被卖给了他来自德国的印刷技术员弗里茨·施莱歇尔（Fritz Schleicher）。施莱歇尔继续印刷拉维·瓦尔玛的版画，但后来聘请了其他艺术家创作新的设计。施莱歇尔还扩大了出版社的产品范围，引入了商业和广告标签。在施莱歇尔及其继任者的管理下，出版社一直很成功。但1972年的毁灭性火灾烧毁了整个工厂。拉维·瓦尔玛的许多原始平版印刷品也在大火中毁于一旦。[13]

1904年，总督寇松勋爵代表英皇授予瓦尔玛凯撒-艾-欣德勋章（英语：Kaisar-i-Hind Medal）。为了纪念他，在喀拉拉邦的马韦利克卡拉还成立了一所美术学院。基利马诺尔的拉贾·拉维·瓦尔玛高中是以他的名字命名的，印度各地还有许多文化组织都以他的名字命名。2013年，以他的名字命名了水星上的瓦尔玛陨石坑。[14]考虑到他对印度艺术（英语：Indian art）的巨大贡献，喀拉拉邦政府设立了拉贾·拉维·瓦尔玛奖（英语：Raja Ravi Varma Puraskaram），每年颁发给在艺术和文化领域表现卓越的人。[15]

拉贾·拉维·瓦尔玛有时被认为是印度第一位现代艺术家，因为他能够将西方美学与印度肖像学相结合。印度艺术史学家和评论家吉塔·卡普尔（英语：Geeta Kapur）写道：

拉维·瓦尔玛是无可争议的印度现代艺术之父。他既天真又雄心勃勃，为后来的同胞展开了一些具体问题的辩论，如：通过专业敏锐度来定义个人天才，测试具有特殊效果的文化适应模式，尝试历史角度的图画叙述等。[16]

同样，巴罗达大学的艺术家古拉姆·穆罕默德·谢赫（英语：Gulam Mohammed Sheikh）也将拉维·瓦尔玛描述为现代艺术家。在他的文章《拉维·瓦尔玛在巴罗达》（Ravi Varma in Baroda）中，谢赫将瓦尔玛称为建立印度现代艺术的关键人物，并说道：“印度当代艺术的故事，在拉维·瓦尔玛进入后，就再也不一样了。他几乎在每个方面都留下了自己的印记。”谢赫和卡普尔一样，称赞拉维·瓦尔玛对印度与西方的美学与技术的融合，并将他与印度现代主义者南达拉·玻色（英语：Nandalal Bose）相提并论。[17]

然而，对拉维·瓦尔玛的评价存在争议。巴罗达学派艺术家和艺术史学家拉坦·帕里穆（英语：Ratan Parimoo）对拉维·瓦尔玛的评价并不高，贬称他庸俗，并称瓦尔玛的作品在精神上不如民间艺术和部落艺术真实。他认为拉维·瓦尔玛应对流行艺术的“粗俗”负责，将瓦尔玛的作品与日历艺术和电影中流行画面的艳丽色彩和性感相提并论。[18][19]

尽管对拉维·瓦尔玛的评价颇具争议，但他仍然是印度现代和当代艺术家的重要人物。例如，现代艺术家纳里尼·马拉尼（英语：Nalini Malani）在其视频装置《求同存异》（Unity in Diversity）中重现了拉维·瓦尔玛的《音乐家银河（英语：Galaxy of Musicians）》，来质疑拉维·瓦尔玛的理想民族主义。[20]同样，当代艺术家普什帕马拉·N（英语：Pushpamala N.）以自己为主题，重新创作了几幅拉维·瓦尔玛的画作，来解构拉维·瓦尔玛对女神和印度女人的理想化描绘。

许多组织都做节目纪念他，并以他的名义颁奖。每年都会举办为期两天的兰吉辛·盖克瓦德大君艺术节（The Maharaja Ranjitsinh Gaekwad Festival of Arts），在古吉拉特邦巴罗达拉克希米·维拉斯宫的杜巴大厅（Durbar Hall）纪念他。[21][22]视觉艺术领域的拉贾·拉维·瓦尔玛卓越奖（Raja Ravi Varma Award for Excellence in the Field of Visual Arts）在该艺术节期间颁发。贾扬特·帕里克（英语：Jayant Parikh）是第一个获奖者。[23][24]

下面是拉维·瓦尔玛的杰出作品列表。在他诞辰150周年的纪念日，Google 艺术与文化在线发布了他的300多件作品供大家欣赏。[25]

J·萨西库马尔（英语：J. Sasikumar）于1997年制作了一部关于这位艺术家的印度电视纪录片《拉贾·拉维·瓦尔玛》。它由印度电影部（英语：Films Division of India）制作。[26][27]

《摩羯迷雾（英语：Makaramanju）》是2011年一部印度马拉雅拉姆语浪漫剧情片，由列宁·拉金德兰（英语：Lenin Rajendran）执导，桑托什·西万（英语：Santosh Sivan）饰演瓦尔玛，影片围绕着瓦尔玛的画作《乌尔瓦希·普鲁拉瓦斯》（Urvashi Pururavas）。[28]2014年印度印地语电影《激情的颜色（英语：Rang Rasiya）》探索了瓦尔玛画作背后的灵感，兰迪普·胡达（英语：Randeep Hooda）扮演该画家。[29]