京剧《四郎探母》中的满族服饰研究

郑攀

（河南科技学院服装学院，河南 新乡 453003）

摘 要：京剧是中国的国粹，是中国艺术宝库中的一颗璀璨的明星。它成型于清代，并在清代得到繁荣发展，流传至今处处彰显着清代满族服饰的印记。本文以《四郎探母》中铁镜公主的服饰为例，从款式、图案、色彩等方面探讨京剧中的满族服饰特点。

关键词：京剧；满族服饰；铁镜公主

京剧形成于清代后期的北京，因地域而得名，20世纪30年代已享誉中外。距今已有近200年历史，是中国现今最大的戏曲剧种。《四郎探母》是中国京剧历史上最著名的传统老戏，铁镜公主在京剧《四郎探母》中梳旗头，着旗装或旗蟒，穿旗鞋。旗头、旗装、旗蟒、旗鞋均是在满族女子的生活装的基础上，经过加工、美化、装饰演变而来，无论是款式、图案还是色彩都明显带有满族服饰特色。

铁镜公主在京剧《四郎探母·坐宫》中穿旗装，旗装为满族旗人设计制作的常用生活装—旗袍，是戏曲中汉族以外民族妇女服装。其款式具有满族妇女服饰的典型特点：上衣下裳连为一体，衣身宽松肥大，衣长盖及脚面，左右开衩，圆领右衽，衣身刺绣动植物图案，领口、袖口、下摆等处镶缀多层花边。

在《盗令》、《交令》、《求情》场次中，铁镜公主穿旗蟒，戴朝珠。旗蟒原是指清朝满族皇后所用的吉服—朝袍，这是保留在京剧传统服装中为数不多的清代服饰原型之一，通用于表现中国古代各少数民族统治阶层的贵族妇女。使用时，内衬“领衣儿”，外挂朝珠。

铁镜公主穿旗装、旗蟒，与之搭配的鞋子、发型自然为旗鞋、旗头。旗鞋为满族妇女日常所穿的“花盆底”旗鞋，是满族女子最有特色的服饰之一，铁镜公主的旗鞋造型基本上沿用清代满族妇女“花盆底”鞋的样式。铁镜公主的发型主要采用清朝满族妇女常见发型：“两把头”、“架子头”、“大拉翅”，并在此基础上辅以珠宝、绢花，流苏等进行装饰，同时伴以片子、装饰泡子、绢花来美化脸部，增加京剧舞台表演效果。

满族是分布在辽宁、黑龙江、吉林、河北等地的民族，多数从事农业、渔猎，信奉萨满教。受萨满图腾崇拜的影响，满族服装中大部分图案都具有一定的象征意义，后人根据他们的象征意义进行组合，从而演变出更多的服饰图案。

清代满族服装图案题材丰富多样，主要有龙、凤、飞禽、走兽等动物图案，牡丹、海棠、梅、兰、菊等植物图案，日、月、星辰、山、石、水、火等图腾符号，福、寿和卍等吉祥文字以及几何纹样等。这些图案纹样可单独运用或组合搭配运用，表达人们的美好愿望以及美好理想的追求。铁镜公主的服饰图案多沿袭晚清服装图案风格，采用牡丹、梅花、菊花、兰花等传统花卉图案，与蝴蝶、凤凰等动物图案、石纹、水纹组合使用，寓意吉祥、富贵。如《坐宫》一折中铁镜公主在后宫所穿白色底绣牡丹花，镶兰冰纹花边旗装。

京剧《四郎探母》中铁镜公主的人物形象除了通过不同的服装款式、装饰图案来塑造，色彩也是不可或缺的手段。京剧服装色彩主要是以明朝的服饰色彩为基础演变而来，有“上五色”和“下五色”之分，其中“上五色”主要有“黄、红、绿、白、黑”五种颜色，又称正色，多是用以达官显贵的穿着，铁镜公主的旗装以白色为主调，蟒袍以红色为主调，“下五色”主要有“紫、蓝、粉红、湖色、古铜”五种颜色，又称副色，多用于普通民众的穿着打扮。

满族人的祖先女真人认为他们靠天吃饭，靠天种地、有水、有日，就能生存、发展，所以用黄色代表土、白色代表水、红色代表日、蓝色代表天、黑色代表铁，作为主要颜色。在京剧服饰中可以分明的看出，无论是蟒、官衣还是褶子、帔、靠等，都是以蓝、黄、白、红为主色；在一定程度上彰显了满族色彩特征。透过颜色表现人物的精神内涵，突出以神写形的戏曲服饰的审美本质。

京剧中铁镜公主的服饰受清朝满族文化影响，在款式、图案、色彩上，具有很强的装饰性和程式化特性，从创作的角度看，在融入满族服饰特色的基础上遵循“写意”原则，强调表现剧中人物的精神内涵，突出人物的传神、凝炼而概括，并不拘泥于真实的历史和真实的生活。积淀形成当下的京剧服饰，展现于戏曲舞台，传承着历史。

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作者郑攀

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