张旭草书《古诗四帖》

一、庾信：道士步虚词（之六）

东明九芝盖，北烛五云车。飘飖入倒景，出没上烟霞。春泉下玉霤，青鸟向金华。汉帝看桃核，齐侯问棘花。应逐上元酒，同来访蔡家。

【注释】

1.张旭（658－742）：字伯高，一字季明，唐吴郡（江苏苏州）人。初仕为常熟尉，后官至金吾长史，人称“张长史”。张旭为人洒脱不羁，豁达大度，卓尔不群，才华横溢，学识渊博。工诗，与贺知章等为“吴中四士”之一。擅草书，是一位极有个性的草书大家，有“张颠”之雅称。其书得东晋二王的精髓，又自创新意。纵情于酒，寓情于书，大醉辄大呼狂走，下笔如有神助。常熟“草圣祠”楹联曰：“书道已入神，落纸云烟，今古竞传八法；酒狂称草圣，满堂风雨，岁时宜奠三杯”，足见其艺术感人之深。其传世书迹有草书《肚痛帖》、《心经》、《醉墨帖》、《千字文》、《古诗四帖》等。

2.《古诗四帖》：墨迹本，五色笺，狂草书，为古今草书神品。纵28.8厘米，横192.3厘米。凡40行，188字。无款。抄录了庾信、谢灵运诗各二首。明董其昌断定其为张旭书。该帖在用笔上，圆转自如，含蓄奔放，随着感情的渲泄，笔致有节奏地忽重忽轻，线条或凝炼浑厚，或飘洒纵逸，构成一幅自然生动、雄伟壮阔的画卷。是狂草书法艺术中的一件撼人心魄的经典之作。今藏辽宁省博物馆。

3.庾信（513—581）：南北朝文学家，字子山，南阳新野 (今属河南新野) 人，初仕梁，官至右军将军。后出使西魏，值西魏灭梁，被留。北周代魏后，官至骠骑大将军，开府仪同三司，世称“庾开府”。他善诗、赋、骈文。在梁时，作品绮丽轻靡，与徐陵皆为宫廷文学代表，时称徐庾体。暮年所作，因其梁朝覆灭的悲剧，南方百姓遭受虏虐的现实，出仕异国而忍垢含耻的痛楚，诗作风格也转为萧瑟苍凉。代表作有《哀江南赋》和《拟咏怀》诗等，其成就集六朝诗、赋、骈文创作之大成，对唐代文学影响甚巨。后人辑有《庾子山集》。清人倪璠撰有《庾子山集注》。

北朝道教思想的流行、周武帝发动了抑佛崇道运动，道教典籍的大量出现，造成一种弥漫朝野的道教气氛，这便是庾信“道士步虚词十首”产生的历史文化背景。张旭录下了其中的第六首、第八首。

4.步虚词：道教徒举行斋醮时，在绕坛行进的仪式中讽诵的词章，行腔清亮悠扬，平缓舒展。作为一种诗体，始创于陈思王曹植。这种诗以道藏典故为题材，配乐咏唱仙境风物，寄托摆脱人世羁绊的心愿。《乐府诗集》卷七十八引《乐府解题》称：“步虚词，道家曲也，备言众仙缥缈轻举之美”。步虚：神仙凌空步行，即神仙信步游历于太空仙境。这是古代道士对其宗教境界的浪漫构想。

5.东明九芝盖：东明公乘坐着九芝盖车。东明：传说中的神仙名。据南梁陶弘景撰《真诰》：“夏启为东明公，领斗君师”。夏启是夏禹的儿子，后升仙为东明公，任斗君(道教称北斗星君为斗君)。芝盖：车盖的雅称。古人认为，灵芝为仙草，便将车盖称之为芝盖。又，古代车箱不封顶，上面支撑遮阳挡雨的圆形伞盖（也有长方形的）。九芝盖：本指仙家之车，后亦称帝王之车。汉张衡《西京赋》：“骊驾四鹿，芝盖九葩”。薛综注：“以芝为盖，盖有九葩之采也”。葩，本指花，这里指花形饰物。

6.北烛五云车：北烛仙人乘坐着五云车。北烛：传说中的神仙名，即北烛仙人。《汉武帝内传》：“墉宫玉女王子登，是西王母紫兰宫玉女，常传使命，往来扶桑。昔出配北烛仙人，近又召还。使令命禄，真灵官也”。五云车：饰有祥云图案的游览车，仙人所乘；亦泛指华丽的车乘。

7.飘颻入倒景：(仙人在)天空中飘然飞动，现出倒影。飘颻：即飘摇，飘然飞动之意。倒景：即倒影。景，此处读yǐng。《陵阳子明经》：“倒景去地四千里，其景皆倒在下”。道教认为：人在日下，其影正；而神仙飞于日之上，则其影皆倒，谓之“倒景”。这是对碧海长空之澄明景象的想像之词。

8.出没上烟霞：（仙人）在烟霞中上下出没。烟霞，这里指云采、云霞。上烟霞：喻超凡脱俗。

9.春泉下玉霤：神泉喷出晶莹耀眼的水柱。春泉：此处指神泉。霤：同“溜”。凡水下处皆作霤。嵇康《琴赋》：“据神泉而吐溜”。玉霤：屋檐滴水结成的冰棱，或屋檐下接水槽的美称。这里喻神泉中喷出的水，在阳光的照耀下，既清彻，又耀眼。

10.青鸟向金华：青鸟飞到汉宫金华殿。青鸟：传说中的神鸟，曾飞到汉武帝宫殿，东方朔说这是西王母差来的，不久，西王母果然到来。后因以“青鸟”称传信的使者西王母的使者。按：《汉武故事》载：“七月七日，上于承华殿斋，正中，忽有一青鸟从西方来，集殿前。东方朔曰：'此西王母来也’。有顷，王母至”。金华：汉宫殿名。

11.汉帝看桃核：汉武帝看中蟠桃核(欲携归播种)。按：《汉武帝内传》载：王母命侍女索桃果。须臾，以玉盘盛仙桃七颗，大如鸭卵，形圆青色，以呈王母。母以四颗与帝，三颗自食。桃味甚甘美，口有盈味。帝食，辄收其核。王母问帝，帝曰：“欲种之”。母曰：“此桃三千年一生实，中夏地薄，种之不生”。帝乃止。

12.齐侯问棘花：齐景公询问晏子枣（棘）花何以不结实。《庾子山集注》原诗即作“枣花”。按：枣花：语出《晏子春秋.外篇第八》：齐侯问晏子曰：“东海之中，有水而赤，华而不实，何也？”晏子曰：“昔者，秦穆公乘龙舟理天下，以黄布裹蒸枣，至海而捐其布。破黄布，故水赤；蒸枣，故华而不实”。公曰：“吾佯问子”。对曰：“婴闻佯问者佯对也”。

13.应逐上元酒，同来访蔡家：该去喝上元酒了，一起来访问蔡经家。按：《庾子山集注》本为“上元应送酒，来向蔡经家”。该本注：陕西石刻作“应逐上元酒，同来访蔡家”。逐，求，追求。向，前往。访，探望。上元：道教三元节之一，农历正月十五日为上元，七月十五为中元。按：这两句来自一个神话传说。《神仙传.王远》：王远欲东入括苍山(在浙江)，过吴，住胥门（在苏州吴县）蔡经家。蔡经者，小民耳，而骨相当仙。王远知之，故住其家……后蔡经尸解成仙。十余年后还家，语家人曰：“王君当来”。七月七日，王君至，并遣人召来女仙麻姑聚饮。

【讲评】

此诗描绘了一幅神仙逍遥行乐图：东明公的车上撑着九芝华盖，北烛仙人乘坐五云轻车，在天空中飘摇行进，出没于五彩祥云之中。仙人们欣赏着神泉飞悬玉柱倒挂的美景，想起王母的使者青鸟到汉宫金华殿传信的往事，谈起汉武帝欲将蟠桃核带回人间播种、齐景公戏问晏婴枣花何以不结实等趣闻。(忽然)仙人们想起该吃上元酒了，就去探访仙人蔡经。

六朝诗赋骈文的行文特点是“用典隶事”，不用白描，就是说，自家的事不直说，而是引用经典词语、经典故事来比照着讲述身边事。本诗就是这样，句句用典，处处隶事，看是在讲道经中的神仙故事，而表述的恰恰是他本人的“心游历程”。

二、庾信：道士步虚词（之八）

北阙临丹水，南宫生绛云；龙泥印玉简，大火练真文。上元风雨散，中天歌吹分；虚驾千寻上，空香万里闻。

【注释】

1.北阙临丹水：北方的仙宫，面对着丹水(直通西王母的仙宫群玉山)。北阙，代指宫殿北面的门楼。阙：古代王宫或祠庙门前两边的高建筑物。按：上古以北阙为正门，臣子朝见或上书奏事都在此等候。诗中的北阙指天帝所居之处，又名玄阙。丹水：传说中的水名。《庾子山集注》为“玄水”。北方玄武，主黑色，故云玄水。玄水，即黑水。神话传说：西王母住群玉山，周穆王北径东还，乃循黑水，至群玉之山见西王母。

2.南宫生绛云：南方的仙宫，升起红色的祥云。南宫：秦﹑汉宫殿名。此处指神仙居处。绛云：红色的云。传说天帝所居常有红云拥之。绛，赤色。南方朱火，故曰绛云。

3.龙泥印玉简：神仙们用龙泥封好玉制简策。龙泥：也作“金泥”。上古书信（简、尺牍）的外套做成鲤鱼之类的形状，用丝绳捆缚，涂以粘泥，加盖印符，以便保密，故有“龙泥银绳”之说。玉简：《庾子山集注》作“玉策”。玉策，用美玉制成的简札，古代帝王祭祀告天或上尊号时用之。亦指帝王在玉质简札书写的封禅﹑诏诰文书。《白虎通》曰：“或曰封禅金泥银绳，或曰石泥金绳，封以印玺”。

4.大火练真文。（神仙们）以神火烧练出道教真经。大火：一作“天火”，神仙所用之火。真文：指道家真人（神仙）所用的文字。

5.上元风雨散：上元会像风雨一样散了。上元：上元节，又指上元夫人。上元夫人，中国古代神话中的仙女，名阿环。传说她是西王母的小女﹑三天真皇之母，任上元之官，统领十方玉女名录。风雨散：风流雨散，即：风吹过，雨飘散，踪迹全消。雨，亦比喻离散。唐.杜甫《奉送王信州崟(yín)北归》：“别离同雨散”。流，同“留”，停止。

6.中天歌吹分：神仙居住的中天，仍有动听的歌舞声。中天：天空；这里指上界，神仙生活的世界。歌吹分，张旭书为歌吹分。

7.虚驾千寻上，空香万里闻：神仙们的车驾在千寻高天之上，香飘万里。虚驾：《庾子山集注》为“灵驾”。《汉武帝内传》曰：“王母与上元夫人同乘而去，人马龙虎导从，音乐如初。而时云彩郁勃，尽为香气。极望西南，良久乃绝”。寻：古代的长度单位，八尺为寻。

【讲评】

本诗结撰了一幅天界众仙齐聚、歌舞宴乐的场景，渲染出一派祥和自由的喜乐境界：天帝居住的北阙面对着丹水，南方的仙宫升起红色的祥云。(上元节上)神仙们用龙泥封好玉制简策，用神火烧练出真经……上元盛会像风雨一样散了，而动听的歌舞仙乐仍缭绕于中天。神仙们车驾在千寻高天之上，香飘万里。

作者庾信在北国的现实生活是凄苦的，他幻想自由放飞，便以清亮舒缓的行腔，唱出了他心灵深处的向往。

三、谢灵运王子晋赞

淑质非不丽，难之以万年。储宫非不贵，岂若上云天。王子复清旷，区中实嚣喧。既见浮丘公，与尔共纷繙。

【注释】

1.谢灵运(385-433) ：南朝宋诗人。小名客儿，陈郡阳夏(今河南太康)人，移籍会稽(郡治在今浙江绍兴)。东晋名臣谢玄之孙，晋时袭封康乐公，世称谢康乐。入宋，任永嘉(今浙江温州)太守、临川内史。在永嘉，他“封锢山林”，经营别墅，过着一方豪门的生活，后被杀。诗作多写山水名胜，以模山范水，刻画逼真见长。他开创中国文学史上的山水诗流派。有《登池上楼》、《登江中孤屿》等名篇。明人辑有《谢康乐集》。

2.王子晋：即王子乔，传说中的仙人。按：汉人《列仙传》载：王子乔者，周灵王太子“晋”也。好吹笙，作凤凰鸣。游伊洛之间。道士浮丘公接以上嵩高山。伊水、洛水、嵩山，均在今河南境内。

3.淑质非不丽：好的体质不是不英俊。淑质：美好的资质，指体貌美及美善的品质。

4.难之以万年：难以长命百岁。之：走向，达到。万年：《谢灵运集(岳麓书社1999年版，下同)》为“百年”。百年，万年，皆言多，长寿之意。

5.储宫非不贵：太子不是不尊贵。储宫：太子所居的宫室。借指太子。

6.岂若上云天：那能比得上登上云天的神仙？上云天：《谢灵运集》为“登云天”。喻指得道成仙。云天：高天，神仙所处的仙境祥云缭绕。

7.王子复清旷：王子晋本来就想返回清明旷达的仙境。复清旷：《谢灵运集》原文为“爱清静”。复[復]：返，还，恢复。清旷：清朗开阔，清明旷远。

8.区中实嚣喧：尘世中充满着喧嚣烦杂。区中：人世间，道家指尘世社会。按：《张旭书古诗四帖》此句中写有“譁”字。譁，音“华”。此为衍文。衍文，校勘学术语，即误增的文字。嚣喧：吵闹，纷杂。喻为名利辛苦争夺。此句疑取义于《史记.货殖列传》：“天下熙熙，皆为利来；天下攘攘，皆为利往”。

9.既见浮丘公，与尔共纷繙：既然见到了浮丘公，就同他过上自由自在的神仙生活。既：《谢灵运集》为“冀”。既，已经。冀，希望。浮丘公：又称浮丘伯、浮丘道人。相传在广东南海县之浮丘山得道成仙，后隐居于安徽繁(po)昌县之浮丘山(隐玉山)。纷繙：《谢灵运集》为“缤翻”。繙，同“翻”。缤翻：缤纷，自由翻飞起舞状。

【讲评】

这是一首写给西周末年毅然抛弃“王子”生涯而终于得道升天的“晋”的赞辞。赞辞说：(西周王子晋的)身材气质不是不潇脱俊美，但难以达至万年长生之境；他当上太子不是不尊贵，但怎能同登上云天的神仙相比呢？王子本来就清明旷达，不喜欢人间的烦杂喧闹。既然见到德行修养甚高的浮丘公，(便毅然抛开一切俗物)与其一起过上了自由自在的生活。

诗中表达的绝尘远俗的情怀与志趣，是官场上无法展露心志者的精神归宿，但作者没能达到目标，反而死于非命。不过，这样的感情志趣，倒与爱张扬个性的张旭有一种情灵上的契合，于是以“颠狂”的笔墨表达出来，更具冲击力。

四、谢灵运：岩下一老翁四五少年赞

衡山采药人，路迷粮亦绝。过息岩下坐，正见相对说。一老四五少，仙隐不可别。其书非世教，其人必贤哲。

【注释】

1.岩下一老翁四五少年：此为神话故事。刘敬叔《异苑》载：“湘东姚祖，太元中为郡吏，经衡山，望岩下数少年并执笔作书。祖谓行旅休息，乃枉道过之。未至百步，少年相与飞扬，遗一纸书在其坐处，前数句古时字，自后皆鸟篆”。唐.欧阳询《艺文类聚.卷八十一》：“湘中记曰：永和初，有采药衡山者，道迷粮尽。过息岩下，见一老公四五年少对执书，告之以饥，与其食物，如薯蓣，指教所去，六日至家而不复饥”。

2.衡山采药人，路迷粮亦绝：衡山有位采药的人，迷了路又没了吃的。衡山：五岳之一，南方的镇山，在湖南省中部。

3.过息岩下坐，正见相对说：经过岩下坐下来休息时，恰巧见到有数人相对交谈。过息：路过休息。正见：恰好见到。正：副词，恰，正好。对说：交谈；对答。

4.一老四五少，仙隐不可别：有一位老者和四五位少年，无法辨认是仙人还是隐士。

5.其书非世教，其人必贤哲：其遗留的纸书不是当今社会教育传授过的，他们必定是贤哲之人。非世教：不是当今社会教育传授的。贤哲：贤明睿智的人。

【讲评】

谢灵运此诗，赞咏了一个超世脱俗的传说：南岳衡山深处有位采药人，迷了路又没了吃的。经过岩下坐下来休息时，恰巧见到有人相对交谈。当中有一位老者和四五位少年，分不清他们是仙人还是隐士。(他刚上前打探，这些人忽然就不见了)。遗留下来的纸书，不是当今社会上教育学习的文字，看来他们必定是贤哲之人了。

谢灵运的“山居”之情，透着对人世的鄙薄，这与陶渊明的清纯和苏东坡的旷达，其境界不在一个层面上；而诗中洋溢的轻松愉悦情怀，却正好触发了张旭的心灵律动，便泼墨挥毫，心随笔到，墨溅神飞，留下流芳百世的佳作。

回头说几句，过去只知张旭的狂草《古诗四帖》是神品，精美绝伦。注释了这四首诗，弄明白诗意诗境，才知这四首诗也是我国文化宝库中的奇葩。书法艺术美，诗的意境美，融为一体，给人以美的享受。

      张旭书法狂草而闻名，以精绝的笔法和豪放的性格，成为狂草书风格的典范。

　　张旭狂草《古诗四帖》。以独具风格的狂草书体，写在很名贵的“五色笺”上。书写内容是两位文豪谢灵运与庾信的古诗，前两首是庾信的《步虚词》，后两首是谢灵运的《王子晋赞》和《四五少年赞》。

　　张旭《古诗四帖》特点：侧笔中锋，涩中求畅，无往不收，如锥划沙，奔放连绵，灵动多变，笔画丰满，毫无纤弱浮滑之感；字体宽博，结字高古，因势成形；气势奔放，跌宕起伏，动静交错，草法精熟，如云烟缭绕，有着飞檐走壁之险，可称得上是草书颠峰之作。此本墨迹是张旭传世的孤本。

东明九芝盖，北烛五云车。飘飖入倒景，出没

上烟霞。春泉下玉霤，青鸟向金华。汉帝看桃核，齐侯

问棘（原诗为枣）花。应逐上元酒，同来访蔡家

北阙临丹水，南宫生绛云。龙泥印玉简（原诗为策）

大火练真文。上元风雨散，中天哥（原诗为歌）吹分。虚（原诗为灵）驾千寻上

空香万里闻。谢灵运王子晋赞

淑质非不丽，难之以万年。储宫非不贵

岂若上登天。王子复清旷，区中实譁嚣。喧既见浮

丘公，与尔共纷繙（翻）。岩下一老公

四五少年赞,衡山采药人，路迷粮亦绝

过息岩下坐，正见相对说。一老四五少，仙隐不

别可？其书非世教，其人必贤哲。

明收藏家鄞人丰坊（道生）跋尾

　　怎么临习《古诗四帖》　　从风格看，《古诗四帖》极具豪放的浪漫色彩。“往时张旭善草书……思慕、酣醉、无聊、不平，有动于心，必于草书焉发之。观于物……日月列星，风雨水火，雷霆霹雳，歌舞战斗，天地事物之变，可喜可愕，一寓于书。故旭之书，变动犹鬼神，不可端倪。”﹙韩愈《送高闲上人序》﹚表现其创作时的精神状态，同时也将“颠狂”流露在张旭的书法运行轨迹之中。他心存万象，思虑尤丰，加之酒后兴浓，远至诸物，星辰日月，雷霆风雨；近至于诸身，思涌意起，情激性酣。时静时动，时实时虚；动则飞蛇，静若处子；又如锵锵鸣玉，落落群松，场面恢弘，字里行间透露着无限生机，令后学者击掌叫绝，心随手摹。　　从节奏看，该法帖线条绵绵不断，前浪未止，后浪又袭。急则惊涛拍岸，乱世崩云；缓则渔舟晚唱，怨妇泣别。一行之间节奏时慢时急，节拍时长时短，提按幅度很大，干净利落，左冲右突，势如破竹。转折分明，转则如虫蚀木，曲尤如筋；折则角度凌厉，斩钉截铁。提笔处一般较快，如燕掠梁，虚幻而不浮弱，按笔处沉稳有力，节奏稍慢。淋漓酣畅，落落大方。通篇之内，有实有虚，实处结构紧密，线条厚重，虚处空间疏朗，大有曲高和寡之势。后习者只有深刻理会该法帖的节奏，并能够控制好节奏，如同与古人跳舞，一招一式，融入其中，方可进入状态。　　从笔法上看，张旭曾答颜真卿，“笔法得之于陆彦远，而陆彦远笔法得之其父陆柬之和褚遂良，而陆柬之得之于虞世南，虞世南又得之于智永”（方传鑫《张旭法书集》）。说明张旭笔法之源还是直承二王，只是“时出新奇”。所以临摹张旭法帖前，多临摹魏晋法帖不失为一种好的方法。无论临摹哪一种法帖，关注起笔、运笔与收笔都是很重要的，如起笔时下笔的方向，是露锋还是藏锋？是侧锋入纸还是空中起势，顺势入纸？还是逆锋切入？入纸后也要注意蓄力点，为后来的运笔积蓄力量，也是为节奏的启动而作蓄势准备，后面线条的运行就在这股力量的作用下延伸，当然还少不了手的控制。运笔的提按也不是单独的概念，是伴随着时间的推移而完成的。《古诗四帖》中提按很强烈，顿挫有度，增强了线条的力量感与厚度，折笔有顺折有逆折，转笔弧线紧绷。张旭也谈到运笔应如锥画沙，如印印泥，实际还是强调中锋用笔，使线条厚实，力透纸背。与怀素的《自叙帖》相比，怀素的线条较为空灵，提按幅度不大，通篇以提笔为主，折笔少，转笔较多，弧度较圆转流畅，以手肘的运动为主；而张旭以手腕的提按为主，摆动、转折的角度较丰富，弧度较急促。　　以上是笔者对张旭《古诗四帖》的一些粗略理解，先从范本整体上纵观其精神风格，再以行笔的节奏为切入点，领悟线条的内在气质，在探究古人用笔的基础上对作品语言形式及技法特征的物质层面加以剖析。其情感语言﹙艺术作品的构成包括物质语言与情感内涵﹚的分析还应当放在更加具体的历史背景与生平阅历之中。当然要真正的深入这一法帖，还要对与作者相关的因素作全面深入的考察。

《古诗四帖》基本笔画的书写方法

狂草的笔画与其他书体不同，它的起、行、收不是以一个笔画为单位的，而是以一个书写节奏为单位。《古诗四帖》作为狂草作品，连绵书写是其最为明显的特征。连绵书写产生的结果是，一条线可能写一个字，也可能写几个字。在这种情况下，构成文字的所有笔画都被融会到这条连绵的线里，而没有了自我，横、竖、撇、捺都没有了完整的起、行、收动作。因此，研究《古诗四帖》这样的狂草作品的笔画，不能像楷书、行书那样把横、竖、撇、捺一个笔画、一个笔画地分开去研究，而必须围绕这条贯穿整个字，甚至几个字的“大笔画”去研究。

“大笔画”和“小笔画”之间有什么区别？起、行、收的过程是一定要有的。那么，它在书写过程中遇到既要改变方向完成其他表述，又要连贯书写的情况该怎么办？为此，我们还必须去研究它的转换部位，这就增加了转和折的内容。

下面我们就从起、行、收、转、折五个方面分别讲述。

1.“起”，即起笔。《古诗四帖》中的起笔从大的类型可分为两种：一种是独立起笔，这样的起笔不受前面字和笔画的影响，自由选定下笔方向、角度和形态。另一种是顺势起笔，顺着前字收笔的笔势顺势下笔。

①独立起笔。在《古诗四帖》中，独立起笔一般都是一行开始一个字的第一笔起笔，或一行之中一个节奏结束，另一个节奏重新开始时的起笔。独立起笔一般用笔较重，动作清晰庄重，丰富而完整。独立起笔中还有藏、露之分。

②顺势起笔。顺势起笔是指行进中笔断意连的起笔。其笔势直接连接着前一字或前一笔的收笔。顺势起笔一般用笔较轻，强调衔接得自然完整。但书写中这是更加体现作者功力的地方，顺势而来、顺势而入，虽轻盈、自然，却不能失去笔意，这是难度很高的。顺势起笔也可分为两种，一种是较为简单的顺势，没有明显的再起笔动作；另一种是较为复杂的顺势，虽顺势而来，入纸后又进行了明显的再起笔动作。

此外，《古诗四帖》中的起笔还有反、正变化及简、筑变化等。斜角向内的起笔叫正向起笔；斜角向外的起笔叫反向起笔；简单的起笔是指起笔后直接前行的起笔，这样的起笔笔意爽利而笔法清晰；筑锋起笔是指起笔后书写上有反复式挫笔动作，使起笔变得老辣而凝重。

2.“行”，即处于起笔和收笔之间，再除去转折部位的行笔阶段。行笔阶段是构成文字的主体，如在行笔阶段不讲究，就会更加清晰地表露出笔法单一的缺陷。《古诗四帖》中行笔过程的笔画有宽窄、薄厚、流涩、向背、曲直等诸多变化。前面我们讲到，《古诗四帖》是继承了纯正的魏晋古法的。古法用笔有一个明显的特点，就是更加接近自然法则。所有行笔当中的变化皆从书写中笔锋的科学使运中来，皆从字法、笔意的原始对应中来。比如“北阙临丹水”中的“丹”字，不懂得古法的科学使运，绝难写出其盘曲线条的精彩变化。“上元酒”中的“酒”字，“三点水”后向上牵引的线为什么中段变粗？那是表达了横画的起笔。再比如“同来访蔡家”中的“同来”二字，“同”字右上角为什么弯曲？是楷书抱角笔法的延长。“来”字竖画起笔后为什么弯曲？那是起笔动作在行笔中完成。不懂得这些，任何行笔中的变化都是刻意和没有道理的。

①宽窄变化：笔画宽窄在古法中是使转的结果，而不是提按的结果。

②厚薄变化：中锋、侧锋是形成薄厚的最根本原因。

③流涩变化：速度、笔势和笔法都能产生流涩变化，快速易流，慢速能涩；顺势易流，逆势能涩；铺锋易流，绞锋能涩。

④向背变化：向背乃阴阳，有向背才有平衡。

⑤曲直变化：曲直变化要自然而有根据，应符合字法和笔意的要求。

3.“收”，即收笔。在行草书的书写中，很多人都容易忽略收笔的完整性。收笔写不好属于“功败垂成”。《古诗四帖》虽属粗狂的狂草，但其收笔却十分细腻，有露锋收笔和藏锋收笔两种。

①露锋收笔：《古诗四帖》中的露锋收笔十分讲究，做到了露而不“漏”。出锋处均进行了调整处理，使之回环含蓄，很好地避免了直接、流滑和失控，做到了露锋而不漏气。

②藏锋收笔：藏锋收笔多有顿挫和回还动作，且都能做到兼顾点画形态。顿是下压，挫是压笔错动，回还是原路回收。这是通用的收笔方法，目的是使笔画更加完整而厚重。然而，懂得收笔是一种境界，能够把收笔做得富于形态、富于神采，则需要更高的表现能力。有了收笔，整个字才会完整。收笔活了，整个字才会通灵。

4.“转”，即转笔。书写中因文字造型变化要改变行进方向，在草书中可采用两种办法处理：一是转笔，二是折笔。转笔也称圆转，是草书中最常见的方向调整手段。转笔顾名思义是把笔转过去，这是问题的关键。既然是圆转，那么转的弯就要有圆的感觉。转笔时只有调整笔锋把笔转过去，笔画的弹力才会充分地体现出来；笔画的弹力出来了，转弯才会有圆的感觉。此外，圆转是丰富的。在《古诗四帖》中，有通圆的圆转，有带方的圆转，还有很多圆转是连续的，转成合围的，圆圈的。这些情况更加复杂，造型也更为丰富。这时需要注意的是，任何一个圆都不能是正圆形，而多为椭圆或带方的多边圆。

5.“折”，即折笔。折笔也称方折，写出来是方角。《古诗四帖》中的折笔有两种写法：一种是不改变执笔方式，直接改变行笔方向的折法；另一种是行笔至折笔位置，调整执笔方式、调整笔锋，再改变行笔方向的折法。折笔的运用在狂草作品中非常重要，它是调整书写节奏的重要手段。怎样才能看出江河在流淌？因为我们发现了水流因树、石等阻隔而出现的漩涡。流淌是狂草的特点，但没有折笔作为阻隔，就会一味地流淌，书写就没有了节奏。这样一来，就会出现画面单调、欣赏乏味的现象。