中国画临写技法

临摹与写生，是学习中国画的基本手段。前者是师前人、师大师的过程，学画者通过临摹他们的经典墨迹，不仅有助于掌握传统造型规律、笔墨技巧、构图方法以及创作理念等等，而且还是传承古老文明、保护民族文化遗产的有效手段。而后者则是师造化的过程，学画者通过不断深入生活、熟悉生活、深入自然、了解自然，既能培养观察能力、动手能力、想象思维能力，又能净化心灵、陶冶情操、提升个人的艺术境界，同时还能通过大量的写生活动，取得丰富的创作素材。因此，从古至今人们都非常重视临摹、写生，并从数千年的艺术积累中总结出了一套具有程式化特点的操作模式，即临摹（对临）——背临——意临，写生——默写——意写——写意。这些看起来似乎有些笨拙的模式，在科技不十分发达的年代，却发挥了应有的作用。随着科技成果在绘画领域中的应用，让笨拙的模式化神秘为浅显、化迷蒙为明朗、化复杂为简单，使人们走出循规蹈矩已成为一种可能。

（一）临摹

1、意在掌握传统造型规律——局临

局临是局部临摹。或为一个花冠、或为一个花枝、或为一批叶片等等，不需要临摹原作，只要有较好的印刷品即可。不限工具、材料，铅笔、钢笔、毛笔、任意纸张都行。临摹时，也不一定非要落墨填色不可。如果练习笔墨造型，填色问题仍不必考虑。

临摹徐渭作品

2、意在训练笔墨技巧——局临或整临

局临和整临各有益处。局临有利于学习生动、精彩的笔墨技巧；整临易于把握整体用笔的点线面组合、用墨的浓淡干湿变化，以及用色的和谐统一。学习传统笔墨技巧，最好选用原作做临本；如果没有原作，也要找仿真复制品、较好的原作照片或印刷精良的印刷品。

3、意在学习传统设色方法——参阅“意在训练笔墨技巧”的要求

4、意在学习构图——草临

草临是一种记录式的概括性的整幅临摹。在注重整体取势的前提下，要明确宾主位置，搞清虚实、平衡、协调、呼应等关系。不限工具、材料，不限临本是否为原作。

5、意在保护民族文化遗产——精临

精临，是对原作进行原大的仿真式临摹。就学习和继承传统而言，每一位学中国画的人都应精临一两幅古代精品；而对于执意传承传统文化、保护民族文化遗产者来说，可能要付出毕生绝大部分精力进行这样的临摹。其方法是，把画纸覆在原作上，在拷贝台上用铅笔摹写画稿，然后对着原作落墨赋色。也可采用打格缩放的方法精临。

临摹李鱓作品

6、意在加入主观意识——意临

意临，是指加入主观意识的创作性临摹。在中国画的嫡传中，我们经常见到前人与后人风格、品相相近似的一脉作品，甚至后人的作品有前人作品非常明显的影子，这往往既是传承过程中留下的痕迹，又是摹仿过程中加入了个人的主观意识的结果。因此，通过别人作品的启发，加入主观意识的临摹同样可以获得一幅属于自己的作品，这与剽窃有着构思、立意的本质区别。而这种创作式临摹不可一味继续下去。

（二）写生

写生可参照临摹的运作方式进行，要强调目的性。如为搜集创作素材一定要慢写，研究形象特征、描绘姿势情态、准确刻画形象结构，求质量不求数量，以免过于草草而无所是用；画动势、动态要速写，注重大体关系，不必抠细节；画场面可速；形成整体构图可慢，对细节予以交代。再如，为获得一幅完整的具有独立欣赏价值的写生作品，要注重主观意识的融入、情感的描绘及趣味的捕捉，以及意境的营造等等，同时要做到简练概括、取舍合理，保留写生味道。

临摹齐白石作品

外出写生时，可随时拍下写生时的场景或特写镜头，以便整理写生稿时参考。也可以拍下来不及写生的景物，以备记忆性写生参考，或对着照片写生。照片还可以通过计算机处理形成线面结合的黑白图像或其他具有绘画特点的图像，供写生或创作使用。

写生可以采取多种方法、多种手段。不必过多考虑工具、材料，亦不能被形式、方法所困扰，更不能受到时间、空间制约，只要能达到目的，怎样方便就怎样做。美的事物、美的东西到处存在，只要善于观察、用心捕捉、勤于思考、勤于动手，就既可记录生活中感人的瞬间，获得你所需要的创作素材，又能锻炼和培养你的绘画技能。经常不断地从事写生实践，可永葆旺盛的艺术状态。

临摹张大千作品

花冠、花干白描稿

钢笔速写

冬季牡丹枝干写生

早春牡丹枝干写生

繁花与老干写生

花蕾、花籽、花朵共生写生

写生作品《天香探春》

写生作品《双娇共荣》

发布于：山东