传统中国画基础技法详解：怎么画梅花，国画梅花画法技法步骤图

枝的穿插组织

画梅的难点在于枝杆的穿插组织，梅花的花叶不同期，花谢时叶将生。梅花没有叶的遮挡，枝杆多裸露，所以杆的用笔优劣、线条的穿插好坏，是画好梅花的关键所在。

梅花的圈、点法

花有含苞、初放、正盛、将残等花期变化，又有正、反、侧、偃、仰等透视方向变化。

点梅可用胭脂、曙红、朱砂、赭石加曙红，圈梅宜用纯羊毫小楷蘸淡墨分步骤勾花，要中锋用笔，每瓣可一笔勾成，也可两笔合成一瓣，用笔要有一定的顿挫。

点梅的透视步骤

点花宜用短锋羊毫，洗净笔后，笔上有一定的水分，笔尖蘸深色，这样色分层次，体现花的质感。画红梅在点花蕊时要用浓胭脂或浓墨胭脂加少许墨亦可。

圈梅的透视步骤

圈梅可用点梅小笔中锋勾勒出近似圆来表现一个花瓣。要注意其生长姿态，有全放、半放、背面、侧面、小花苞等。通常人们所画的正面梅花由五个花瓣组成，侧面的由三个花瓣组成。圈花用淡墨，点花蕊和花蒂则用浓墨。

细枝着花图解一

画一小组花，一般正面先着花，后面再补花，前后要有浓淡变化，画花一般近着花，有时则从后面再插枝，嫩枝多花苞。

细枝着花图解二

画绿梅可用花青加墨或淡墨加粉绿、墨梅则纯用水墨，注意浓淡变化，无论画绿梅、红梅，创作时注意用一种颜色定主调，其它颜色少许配合则显丰富变化，诸色均用则生俗气与花俏。点墨梅也要用墨当色，墨分五色。

细枝着花图解三

还有一种画法，先点后圈，或勾圈成后再着以淡色，先点后圈这种方法比较适合初学者入学，先点花形之大概，色较淡，但每瓣也要有深浅变化。

老杆的画法

梅花的老杆多苍劲盘曲，可用大笔触，用墨讲究变化，亦可用白描双线勾勒成之，转折顿挫，顺逆兼施，主杆出分枝再出细枝。每年出嫩枝多挺直，花生于细枝上，古人曾有诗云：赏心梅花两三朵，恼人偏在最高枝。

老杆画法图解

1.皴擦，勾勒出老杆，用笔要转折有顿挫，用墨要有浓淡变化。

2.再双勾画枝，分割画面，形成简单构图。

3.分枝穿插，线条要有长短变化。

4.点苔皴擦，再拉主枝，形成势的回旋，老杆抽新枝，粗细变化强烈，线条穿插丰富，构图完整。

构图理解

画梅枝主杆时选用兼毫或羊毫，洗净笔在笔尖处蘸浓墨，由上而下渐粗渐淡，或由下往上逆锋行之。由粗渐细，要有顿挫，主杆之间不宜交叉，尤其不可在画面的中心位置交叉，更不可三枝出现交叉打结。

梅枝的穿插组织讲究远近透视变化，近浓远淡，近实远虚的对比关系。出枝要由粗渐细，粗出细枝，再到更细枝，用墨讲究淡处出浓枝，不可浓处出淡枝，否则干后脱节，要遵循结构规律。

白梅花画法图解

1.水墨画石之大概，画梅杆出枝定势形成大概构图。

2.再出枝分割画面，处理好聚散、注意线条长短、粗细变化。

3.白粉点花，稍干后淡墨圈梅，繁枝处多着花，枝疏处少画，进一步调整聚散关系。

4.点梅花蕊、花蒂，再着笔墨增强石头之体积感，再点苔调整各部分结构关系，最后题款钤印。

白梅作品欣赏

红梅画法图解

1.画出主杆，再出枝穿插，分割画面，构图定位。

2.再出细枝穿插，形成聚散、疏实之大概。

3.曙红加少许赭石添加花加蕾，着花要有浓淡色彩、透视变化，聚散得当。

4.点苔、点蕊，画蒂渲染，调整各部结构关系，最后题款钤印。

红梅作品欣赏

腊梅画法图解

1.画评标出分枝，分割画面，完成初步构图。

2.出细枝，调整聚散疏密。

3.小短锋羊毫，调赭石加藤黄点花，腊梅花瓣较梅花瓣稍尖，且瓣多。

4.点苔、点蕊、画蒂，并画几片残叶，调整各部分结构，最后题款钤印。

腊梅作品欣赏

墨梅画法图解

1.画两杆一竖一横，再出枝分割画面，成构图之大概。

2.出细枝穿插，处理聚散疏实。

3.着墨点梅，墨梅要墨色丰富，体现花之质感。

4.点苔、点蕊、画蒂，调整各部分结构，使得着花有序，最后题款钤印。

墨梅作品欣赏

雪梅画法图解

1.较深笔墨点出石的暗部，稍淡墨勾出石之轮廓，再较深笔点出老杆暗部，再较淡线勾出老杆并出枝穿插，完成基本构图。

2.再出细枝分割画面，调整疏密聚散。

3.繁枝多着花，枝疏处少朵，进一步完成疏密，点花要服从枝的势向。

4.点梅蕊，画花蒂，再补充花朵丰富画面，然后大笔触淡墨衬染，衬染在枝杆，石轮廓线上面留出空白，以示积雪，注意淡墨衬染，要有浓淡变化，最后完成作品。

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