印象派大师莫奈作品欣赏

圣拉扎尔火车站对莫奈来说非常的熟悉，从车站出发约一个小时的车程后，可以到达莫奈的家，也就是那常常作为“主角”出现在他作品里的吉维尼

从19世纪20年代开始，铁路在法国的发展成为新兴工业革命的象征。它在法兰西第二帝国时代成为了一种新的、神奇的运输工具。很快，铁路和火车站的建造重新塑造了巴黎的面貌。人们对进步和自由的巨大承诺非常着迷，艺术家们更是如此。其中最著名的作品莫过于莫奈的《圣拉扎尔火车站》。

莫奈是描绘工业革命最多最早的画家，这源自于他对新生事物具有孩童般的好奇与兴趣。通常成年后，人就世故了，与自己利益有关的事才关注。但对莫奈来说艺术家最重要的品质之一，就是成熟的思维中不失童趣，否则就不可能发现常人熟视无睹的美。就像每一个研究莫奈创作活动发展的人都会发现，如果说最初的命运促成了莫奈的发展趋势，那么后来就是他自己创造了他的命运。之所以莫奈成为“印象主义”风格奠基人、被他的朋友公认为“班首”，这是因为莫奈有着不可动摇的坚强意志以及对于事物超乎寻常的观察能力。从所周知，印象主义意味着感受和观察方式世界的变革，它不仅改变了绘画，而且改变了雕塑、音乐、文学，就算是到了今天，它也没有失去影响力，仍然改变着我们。

1877年1月，那时的穷困潦倒的莫奈和雷诺阿生活极其困难，他们平时只得种些山芋地瓜来权且充饥。但比起生活的窘境，他更渴望能在巴黎这个都市中创作一个现代化和城市化主题作品，于是那里的圣拉扎尔火车站立刻吸引了他。沉重的火车头发出暗沉沉的水蒸气冲击着巨大停车场的玻璃屋顶，进进出出的列车，人群、蒸汽和澄澈的天空。所有这一切人们习以为常的事物，他看来都是极其动人的题材。莫奈不知疲倦地在跑遍车站的各个角落进行了大量的写生。机车喷出的水汽在阳光的下所呈现出那些变化莫测的色彩正是莫奈的兴趣所在。他要敏锐而又生气勃勃地着手抓住这地方的特征和它的气氛，然而艺术批评家们却反对画这类东西，他们认为烟雾并不是一个适于绘画的题材。这种论调令莫奈很生气于是，他决心一定要画一幅比以前所画过的更强烈的烟雾。

那时赤贫如洗的莫奈，为了达到他的目的，他穿上自己最好的一身衣服去会见铁路局局长，自我介绍，说明来意，局长则认为这是不可多得的宣传机会于是马上答应支持他。而且为了让他画一幅车站里繁忙热烈的景色，局长通知站上所有的火车停驶，清理了月台甚至责成台上的机车加满了煤，顿时喷出莫奈所期待的浓烟和蒸汽，就这样工业革命作为鲜明的时代特征踏入了艺术世界。真是应该感谢局长的热心，他为莫奈创造了极其有利的作画条件，保证了《圣拉扎尔火车站》以及这个系列画的完成。在这些画中莫奈用了一系列的蓝色、粉色、紫罗兰色、棕褐色、灰色、白色、黑色和黄色来渲染蒸汽。这种蒸汽一次又一次地模糊或突出了金属的结构、建筑物的轮廓。这就是莫奈成功的刻画出的太阳与蒸汽之间的多重色彩。

这是应该是系列画面最美的一幅了，火车到站时升腾起的蓝紫色蒸汽与玻璃屋顶透射下的灿烂阳光交织缠绕，就如同给周围的一切都镀上了一层的金黄色。在莫奈的时代，火车出现是一桩伟大科学奇迹，与车站的钢结构玻璃顶棚一样是属于工业革命的印象。

 在上面的四幅作品中莫奈都选择将他的注意力集中在玻璃和铁制的车棚上，在这里他发现了人工和自然效果的迷人结合:车厢内机车上升的蒸汽，日光穿透了屋顶的玻璃部分。画家巧妙运用那呈矢状形的高而尖的玻璃顶棚作为画面主轮廓，自然形成庄严的金字塔形构图，火车头喷出的烟雾笼罩着中远景，在不同的光线下显得多姿多彩，在那金字塔形大棚的庄严轮廓下，我们似乎能从画中感受到蒸汽机的轰鸣声、火车的鸣笛声、旅客们的交谈声、车轮与钢轨的碰撞声、这是由莫奈创作的属于工业文明的交响乐。

如果火车从圣拉扎尔火车站出发的话沿着蜿蜒的铁道就能驶出法兰西岛，穿过平原山野，通过桥梁横穿艾普特河与塞纳河可以直达诺曼底，就是那到达普鲁斯特笔下的海滨度假胜地。可忽略了沿途的美景那就是十分遗憾的事了。莫奈可不会遗漏这么重要的风景，当火车离开繁华的都市驶向大自然时他用自己的方式展示了一种人类与自然间可能的和谐。就像提醒人们不应当让自己的文明与自然“碰撞”，为此我们已经付出了太多的代价。